Zoom sur les clichés de Karl

Du 15 septembre au 31 octobre prochain, une grande partie de l'oeuvre photographique de Karl Lagerfeld sera mise à l'honneur à la Maison Européenne de la Photographie. Grand passionné de l’image, le célèbre couturier pratique

la photographie depuis 1987, accumulant les séances photo pour la publicité et les plus grands magazines a travers le monde, il collecte également des clichés plus personnels lors de ses voyages et balades parisiennes.

L’exposition s’organise en deux parties, une première consacrée à des thématiques fortes dans le parcours du photographe telles que le portrait, la mode, le paysage ou l’architecture, la deuxième donne à voir son travail plus expérimental autour du tirage.

Karl Lagerfeld s'explique : « Ce que j’admire le plus ce sont les photographes qui sont passés à la postérité avec une seule image. Une image – je préfère ce mot au mot photo – qui s’est inscrite dans la mémoire collective du monde civilisé comme “The White Fence” de Paul Strand, “The Blessed Art Thou Among Women” de Gertrude Kasebier ou “Le soldat espagnol mourant” de Capa. C’est également valable pour des photographes plus proches de nous comme Richard Avedon et sa célèbre photo “Dovima et les éléphants” - qu’il s’agisse d’une photo de mode ne diminue en rien la qualité de son auteur, au contraire.

J’avoue aimer particulièrement la photographie de la fin du XIXe et du début du XXe siècle. J’ai une passion pour Stieglitz, Steichen, Clarence White, Demachy et Alain Langdon Coburn... La photographie allemande des années 20 - et tous ceux qu’elle a influencés par la suite comme Helmut Newton, Peter Lindberg ou Ellen Von Unwerth – me touche très profondément. [...]

Aujourd’hui la photo fait partie de ma vie. Elle ferme le cercle de mes préoccupations artistiques et professionnelles. Je ne vois plus la vie sans sa vision. Je regarde le monde et la mode avec l’œil de l’appareil. Cela donne à mon travail de base un détachement critique qui aide plus que je ne l’aurais soupçonné.

Mon propre passé ne m’obsède guère, mais j’ai l’étrange impression que mon succès dans la mode s’est intensifié depuis que je fais de la photo. Je vois une relation très positive et très créative entre les deux métiers. Dans ces deux métiers, j’ai toujours été aidé par des équipes formidables. Un très bon atelier de Couture est indispensable pour créer des robes tech- niquement irréprochables, un tirage parfait, sur un très beau papier, est aussi l’aboutissement d’un travail collectif.

Le papier est ma matière préférée, il est le point de départ d’un dessin et le résultat final d’une photo.»

Photos : Dirty Martini de Karl Lagerfeld, la campagne Chanel AH 2009/10 et Maria Carla Boscono shootée par Karl Lagerfeld.