Une autre mode est-elle possible ? Quand la création s'inscrit dans un système durable

À Paris, la sixième Semaine des Autres Modes a réuni des créateurs qui défendent l’upcycling, le réemploi et une autre manière de produire des vêtements.

À la question de savoir si une autre mode est possible, le collectif artistique UAMEP, présidé par Arielle Levy, répond « oui » depuis presque dix ans. Et c'est dire s'il lui a fallu de la poigne et du courage pour fédérer près de cent créateurs, artisans indépendants et associations autour d'une autre vision de la mode.

Pour mener à bien ses projets, Arielle Levy a bénéficié du soutien financier de la Ville de Paris, aux côtés de partenaires privés et des membres du collectif. Ces alliés lui ont permis d’inaugurer la Maison des Autres Modes.

UAMEP, une dimension collective, artistique et militante

L’idée ? Développer une nouvelle esthétique autour du recycling, de l’upcycling, de la réparation et de tous ces mots qui font, aujourd’hui, partie d’un vocabulaire à la mode ou, du moins, nécessaire à la mode si elle se veut responsable, durable, etc.

La sixième Semaine des Autres Modes, qui s’est tenue du 5 au 18 octobre 2026, a réuni celles et ceux qui s’inscrivent dans cette dynamique – sans possible retour en arrière – au Consulat Voltaire, ancienne sous-station électrique reconvertie en tiers-lieu culture.

L’inauguration a donné lieu à une exposition photographique Le Tour du Monde à Paris de Marie Meerson, une exposition manifeste de créateurs UAMEP. Puis à la projection du défilé MANIFESTE de Naco Paris

Naco, le dernier punk de la scène mode

Le slogan qui a rendu Naco célèbre : « Art is Resistance ». Sa plus belle médaille : le sac « Karl Who ? » qui a failli lui valoir un procès de la part de Chanel mais qui, une fois porté par Karl Lagerfeld, est devenu iconique. Sa particularité : la nuit, il devient Madame Paris.

Après avoir collaboré avec La Fabrique – Université Toulouse Jean Jaurès, il a pris ses distances face au rythme effréné, et devenu ingérable, de la mode pour se retirer à Toulouse et fabriquer, à son rythme, des pièces de son inspiration.

À l’occasion de l’événement UAMEP, Naco a célébré 25 ans de création en projetant le film de son défilé organisé à Toulouse. Un défilé inclusif composé d'une galerie de personnages de tous genres et de toutes morphologies, loin des canons habituels des podiums, revendiquant une liberté artistique à laquelle il n'a jamais renoncé.

Un défilé collectif autour de l’upcycling, du réemploi et de l'insertion

Le défilé collectif d'une dizaine de marques engagées a présenté des silhouettes printemps-été 2027. À cet effet, l'artiste Krivers est venu chanter.

Inscrite dans une démarche de slow fashion, Maison Louis utilise exclusivement des matières upcyclées issues de stocks dormants de maisons de luxe. « Aucune usine, aucune sous-traitance : seulement le temps du geste, la matière, et la volonté de créer autrement », indique la marque.

L’intégralité des matières utilisées par Moira Cristescu Paris est issue de la revalorisation textile des maisons de luxe. Chaque pièce est conçue et cousue en France, dans son atelier parisien. La créatrice est titulaire de la qualité d’Artisan d’Art par la Chambre des Métiers et de l’Artisanat d’Île-de-France.

Collecte, achat, récupération des textiles seconde main et transformation pour créer des nouveaux vêtements, Gaelle Constantini n'utilise aucune nouvelle matière pour consommer le moins de ressources possible. La marque travaille en collaboration avec des ateliers d’insertion.

À travers ces quelques exemples, la Semaine des Autres Modes, qui a duré plus longtemps que Paris Fashion Week, a montré que le mindset est aligné. Reste à lui offrir un peu plus de place dans l'imaginaire collectif.